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फैरो डैश और फीनिक्स (टाइमलैसपे) ज्यामिति डैश फैनार्ट

किसी भी श्रृंखला के साथ, उद्घाटन और समापन क्रेडिट में बहुत सारे नाम और शीर्षक डाले जा रहे हैं।

विशिष्ट मुख्य भूमिकाएँ (जैसे, कला निर्देशक, रंग-बसने वाले (iro shitei), निर्माता, निर्देशक, श्रृंखला समन्वयक) और उनकी प्राथमिक जिम्मेदारियाँ क्या हैं? क्या पारंपरिक या पश्चिमी एनीमेशन की तुलना में एनीमे उत्पादन में कोई भूमिका या विभाग अनन्य हैं या अलग तरीके से काम करते हैं?

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  • यदि आप एनीमे के निर्माण में थोड़ा गहरा गोता लगाना चाहते हैं, तो मेरा सुझाव है कि हाल ही में एनीमे शिरोबाको को देखना, जो एक प्रोडक्शन स्टूडियो को पसंद करता है। पहले कुछ मिनटों के बाद इसे बंद न करें, जो जीवन के एक सामान्य हाई स्कूल स्लाइस से सीधे दिखते हैं, क्योंकि यह वास्तविक साजिश में जल्दी से बदल जाता है।

यहाँ बहुत सारे पदों का बहुत अच्छा सारांश है।

  • मूल निर्माता

  • निदेशक

  • एंशुत्सु (एनिमेशन तकनीकी निदेशक)

  • चरित्र डिजाइनर

  • एनीमेशन पर्यवेक्षक

  • मुख्य एनिमेटर

  • टोक्सिन

  • निर्माता

  • कला निदेशक (कला मॉडल और पृष्ठभूमि)

  • रंग समन्वयक

  • कार्य का अंत करनेवाला

  • विशेष प्रभाव / सीजी कलाकार

ये केवल कुछ हाइलाइट हैं:

मूल निर्माता (जेनसकु)
मूल निर्माता वह व्यक्ति है जो मूल रूप से कहानी के लिए अवधारणा के साथ आया था। यह मूल मंगा निर्माता हो सकता है, एक उपन्यासकार, गेम डेवलपर, नाटककार, लेखक, ओरेकल, नबी या जो कोई भी मूल विचार के साथ आ सकता है।

Enshutsu
अक्सर के रूप में अनुवादित एनीमेशन निर्देशक या तकनीकी निदेशक। एन्शुत्सु जापानी एनीमेशन उद्योग में सबसे कठिन और सबसे महत्वपूर्ण नौकरियों में से एक है। निन्दात्सू निदेशक (कंतोकु) और उत्पादन कर्मचारियों के बीच होता है। वह प्रारंभिक कहानी से लेकर अंतिम जारी उत्पाद तक और कई मामलों में, उत्पादन के माध्यम से शो की जांच और पर्यवेक्षण के लिए जिम्मेदार है, इस पर लगभग कुल नियंत्रण है। वह एनीमेशन ड्रॉइंग्स की जांच करता है, जैसा कि वे किया जा रहा है, कैमरे में जाने से पहले दृश्य सेट करता है और ध्वनि और आवाज रिकॉर्डिंग और कई अन्य नौकरियों के बीच सभी संपादन का पर्यवेक्षण करता है। सटीक नौकरी और जिम्मेदारियां कंपनी से कंपनी में अलग-अलग होती हैं, और दिखाने के लिए भी। कभी-कभी निर्देशक के लिए सचेतक लड़के के रूप में निर्वाह समाप्त होता है; कभी-कभी वह इस शो को चलाती है और निर्देशक पीछे बैठकर देखता है। बड़ी प्रस्तुतियों पर कभी-कभी एक से अधिक कलाकारों की टुकड़ी होती है और आमतौर पर कुछ सहायक होते हैं। नौकरी करने के लिए एनिमेशन प्रोडक्शन के साथ-साथ कलात्मक प्रतिभा का भी अच्छा ज्ञान होना जरूरी है और इंडस्ट्री में आमतौर पर चार या उससे ज्यादा साल लग जाते हैं इससे पहले कि कोई काम सही कर सके।

इनबेटनिंग (दूगा)
टोक्सिन मुख्य बिंदुओं को संदर्भ बिंदुओं के रूप में उपयोग करें और कुंजियों पर स्थिति के बीच फिट होने वाले चित्र बनाएं। यह आंदोलन को सुचारू करता है और एनीमेशन को बेहतर बनाता है। (जितने अधिक इनबेटवेन्स होते हैं, उतना ही अधिक द्रव आंदोलन बन जाता है और उतना ही महंगा एनीमेशन बन जाता है।) इनबेटनिंग एक अपेक्षाकृत गैर-रचनात्मक काम है। यह किसी भी चीज की तुलना में अधिक ट्रेसिंग है। घंटे लंबे होते हैं और प्रमुख एनिमेटरों के साथ काम करना कभी-कभी बहुत कठिन होता है। इनबेटनर होने का सबसे क्रूर हिस्सा यह है कि वे शायद ही कभी किसी ऐसी चीज पर काम करने के लिए आते हैं जिसके वे प्रशंसक हैं और वे जो काम करते हैं उसे जल्दी से जला देते हैं। (मैं कुछ एनिमेटरों और एक एनहाटसु को जानता हूं जिसे आप उनके कानों में "रानमा" फुसफुसाकर ऐंठन में भेज सकते हैं।) 2 या 3 साल के इनब्रेटिंग के बाद, एनिमेटर्स जो इसे संभाल सकते हैं, वे आमतौर पर चाबियों के लिए तैयार होते हैं।

ऐसी स्थिति के लिए जो एनीमे उत्पादन में मौजूद है, लेकिन पश्चिमी या पारंपरिक एनीमेशन में आम नहीं है, मैं केवल एक ही स्थिति पा सकता हूं जो बिल को फिट कर सकता है।

रंग समन्वय (इरोसिटी)
कलर कोऑर्डिनेटर शो में शिअज़ डिपार्टमेंट द्वारा चित्रित / रंगीन सभी चीज़ों के लिए सभी रंगों को तय करता है और एक इरोसिटी हाइउ (रंग मॉडल पैक) बनाता है जिसे कर्मचारी पेंटिंग करते समय संदर्भित कर सकते हैं। इस नौकरी के लिए न केवल अच्छे रंग की समझ होनी चाहिए, बल्कि एक अच्छी याददाश्त भी होनी चाहिए, क्योंकि सीसी को इस बात का अंदाजा लगाने में सक्षम होना चाहिए कि पूरे शो के रंग उसके सिर में क्या दिखते हैं, ताकि जब छोटे विवरणों के बारे में सवाल उठें, तो उसमें न हों iroshitei hyou उसे सभी मॉडलों को खींचने और इसके बारे में सोचने की आवश्यकता नहीं है।

सीसी कंप्यूटर रंग प्रणाली में प्रत्येक वर्ण और रंगमंच की सामग्री, मेचा आदि के रंग मॉडल बनाता है। विभिन्न दृश्यों को रंगते समय चित्रकार इन मॉडलों का उपयोग करते हैं।

तरल पेंट के पुराने दिनों में, 327 आमतौर पर इस्तेमाल की जाने वाली ताइयु शिकीसाई (ताइयो पेंट कंपनी) सीएल पेंट थे, लेकिन उनकी सूची में 1,000 से अधिक थे। प्रत्येक रंग में एक कोड नंबर होता था जो मूल रूप से DIC (दाई निप्पॉन इंक कंपनी) कोड के बराबर होता था। कलर कोड नंबर आमतौर पर एक पत्र होता है जिसके बाद GY-40 और RP-99 जैसे नंबर होते हैं। (कुछ कंपनियों ने एक और पेंट कंपनी - स्टैक का इस्तेमाल किया - लेकिन उनका पेंट अधिक महंगा था (और उच्च गुणवत्ता) और पेंट कोड अलग थे।)

यह बताने का एक अच्छा तरीका है कि आपने यह काम बहुत लंबा किया है, जब आप सूर्यास्त या जंगल में ट्रेन की खिड़की देखते हैं और अपने आप को निर्धारित करते हैं कि वे किस रंग के रंगों से बने हैं। कंप्यूटर ने अजीब पेंट कोड की आवश्यकता को समाप्त करने वाले 16.7 मिलियन रंगों के साथ जीवन को बहुत आसान बना दिया है, लेकिन अब आप उस सूर्यास्त को देखते हैं और आश्चर्य करते हैं कि अच्छा आउटपुट गुणवत्ता प्राप्त करने के लिए आपको किस डीपीआई को स्कैन करना होगा।

मुझे यकीन है कि अन्य प्रकार के एनिमेशन में रंग समन्वयक हैं, लेकिन यह एनीमे के लिए कुछ विशिष्ट है क्योंकि यह एक विशिष्ट एशियाई कंपनी और उनके सीमित रंग रंग चयन से संबंधित है।

पूरा पृष्ठ पढ़ने लायक है क्योंकि इसमें उनके अनुवादित नामों के अलावा बहुत सारे जापानी नाम हैं।